Найти хорошую локацию – это значит сделать своему фото куда большую услугу, чем вы, вероятно, сможете в фотошопе.

Вот мои пять признаков того, что локация подходит для фотосъёмки, и это те признаки, которые я обязательно проверяю перед съёмкой.

1. Никто не мешает

Если есть что-то, что может уничтожить сет на раз-два, то это назойливые или агрессивные люди, которые недовольны вашей работой. Например, охранники, совершенно незаконно будут просить вас покинуть с камерой торговый центр. Незаконно, но очень раздражает и почти наверняка сорвёт съёмку. Или алкаши, которые выкрикивают неприличности всякие в адрес модели. Или бабулька, для которой съёмка – верх неприличия.

Сюда же относятся и всяческие запреты на использование изображений. Например, 36 статья закона о музейной деятельности запрещает коммерческое использование изображений экспонатов без письменного согласия (читай – за деньги) музея. Поэтому если снимаете для стоков, для журнала или для рекламы где-нибудь в Архангельском – это надо учитывать.

2. Логистика

Выбирая локации, стоит учитывать вопросы логистики. Особенно если вы планируете несколько точек и несколько образов.

Мне клиенты иногда клиенты предлагают сделать съёмку за 1 час в 2 точках, от которых ходу нормальным шагом минут 30. 

То есть пришли на точку, расположились, достали и подготовили всё оборудование, осмотрелись и скорректировали настройки на камере (5-10 минут), в конце убрали оборудование (ещё 5-7 минут). И если точек две, а времени час, выходит, что на съёмку вообще ничего не осталось.

У меня эталон – логистика не должна занимать больше 25% времени съёмки. Соответственно, если у нас час на поснимать, я выберу одну локацию и 3-4 точки на ней; для двухчасового сета моя норма – точки, расположенные самое большее в 15-минутах.

3. Стиль и цвет

А вот дальше мы будем говорить уже о сугубо фотографических вещах.
Первое, что для меня важно с чисто фотографической точки зрения – насколько цвета и стилистика места соответствуют теме съёмки.
Делать деловой фотосет на фоне церкви – эстетически плохая затея, если только вы не подрядчик РПЦ. Не так чтобы нельзя, но изрядно рвёт шаблон, и лучше выбрать что-то более соответствующее ожиданиям вашей целевой аудитории. В конце концов, чем проще и привычнее коммерческий контент для потребителя, тем лучше он заходит.
Так что я смотрю, какие фоны и какие возможности у меня есть на локации с учётом цели фотосета.
И второе тут – цвет. С тех пор как я познакомился с правилом 60-30-10, стараюсь подбирать локации под него. Что это за правило такое:
«В кадре должно быть 60% доминантного цвета, 30% – дополнительного и 10% – акцентного». Исходя из этого, я стараюсь выстраивать кадр и подбирать локацию.

Anna Fashion Set

Например, тут доминирующим является песочный цвет, близкий к скинтону модели. Он занимает больше половины кадра.

Комплементарный к нему – синий – занимает меньше пространства и задаёт живой в кадре.

А тёмное платье задаёт акцент и динамику, привлекая взгляд к модели.

Благодаря этому эта локация на лестнице работает.

Кстати, лестница вообще серая, и небо было серым, так что я часто выбираю локации, которые легко подогнать под нужный мне формат в Фотошопе.

4. Свет

Свет – это основа фотографии, и для моих снимков хороший свет – самая критичная составляющая. Но я не ставлю его на первое место при выборе локации, поскольку часто работаю со вспышками. Если мне не удаётся найти хороший свет, я сделаю его сам.

Но вот если я планирую работать с естественным светом, всё меняется.

Тут я уже буду смотреть, откуда и какой свет в нужное мне время, есть ли контровик, есть ли поверхности, которые будут отражать свет и добавлять к нему некрасивые оттенки (например, свет, отражённый от листвы, красит лицо на фото в зелёный), как падает свет и т. д.

Особенно это касается локаций с искусственным светом, где не получится использовать вспышку – метро, музеи, бары. И я не возьму локацию, если я понимаю, что свет там – отвратительный, если только у меня будет хоть какой-то выбор.

5. Визуальный мусор

В фотографиях я чаще топлю за минимализм. Текстурная стенка, нейтральный пейзаж нравятся мне куда больше, чем куча деталей. Но детали деталям тоже рознь: есть ситуации, когда задний фон дребезжит. Например, свет сквозь мелкую листву может давать такой эффект, или слишком много хлама и посторонних людей в кадре. Таких локаций стараюсь избегать, потому что совсем уж сильно размывать задний фон не люблю (примечание для коллег – я редко снимаю на совсем открытых, моя стандартная стартовая точка – где-то f4-f5.6 на полном кадре).